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Mago de Oz, Critica a Gaia II: La Voz dormida

Escrito por DiabulusInGaia 28-01-2014 en Críticas. Comentarios (0)

Gaia II, en mi opinión es uno de los mejores álbumes de Mägo de Oz, por mucho que se diga lo mierda que es la trilogía de Gaia. Pues bien, yo lo sitúo por encima de Finisterra y La Leyenda de la Mancha incluso. 

El álbum es cierto que siempre habla de lo miiiiiiiismo. La iglesia, Demonios y un millón de chorradas por el estilo. ¿Qué tiene de malo este álbum? La maldita historia to' cutre que escribieron para explicarlo. 

Bien, el álbum comienza así: 

  • Volaverunt opus 666: cuenta como Francisco de Goya y Ludwig van Beethoven mantienen una reunión para "cifrar el mensaje hasta que una pureza humana incorrupta lo hiciera suyo". Así pues, Goya oculta el símbolo de una supuesta sociedad secreta en su cuadro Volaverunt, y Beethoven inserta la frase 'Missit me dominus' (el señor me ha enviado en latín) en su Sinfonía de Re Menor Nº9
No podemos esperar nada bueno de ésto. En una introducción con muchas voces en plan coro siniestro de iglesia, un órgano de fondo y en una parte aparece hasta una guitarra ( :o )

Y entre todo eso también se escucha varias veces "GAIAAAAAAAAAAAAAAAAA" y a una chica cantando un "uuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuah" que parece un continuo bostezo-gemido. 

  • La voz dormida: Nacho, un joven con síndrome de down, encuentra el mensaje cifrado en el cuadro Volaverunt durante una exposición de Goya en la inexistente Universidad de Toledo, a la vez que escuchaba la Sinfonía de Re Menor Nº9 en su mp3. Nacho se transforma súbitamente, perdiendo sus rasgos de síndrome de down. Afirma ser 'la Voz Dormida' de quienes fueron ejecutados directa o indirectamente por la Iglesia Católica. Además, profetiza que el Papa Juan Pablo II morirá esa misma noche.
¿La canción? Buenísima. ¿La historia? Una basura probablemente resultado de los Señores Gramillos que se debe de meter Txus para escribir tales mierdas.

Este tema tiene una letra genial, un estribillo pegadizo y a pesar de lo que dice, da bastante buen royete. 

  • Hazme un sitio entre tu piel: Rafael Haro, hombre elegido por la CIA para esclarecer la muerte de un senador en Atlanta (durante los sucesos del CD anterior Gaia I), recibe la noticia del extraño suceso de Nacho, y viaja a España. En el hospital Ramón y Cajal de Madrid, Rafael pasa a hablar con Nacho, quien le cuenta quien es en realidad. Esta canción supuestamente está dedicada a la solidaridad para con los enfermos de síndrome de down.
En éste tema no me puedo quejar de nada. La canción encaja muy bien con la historia, es además bastante bonita y suena decente. 


  • El poema de la lluvia triste:  Nacho comienza a contar una historia ambientada en la época del Imperio español. Azaak, una joven indígena acusada de herejía y encerrada por la Santa Inquisición comparte celda con una judía llamada Sara. Para calmar a la pobre joven, Azaak cuenta una historia de su pueblo.
Aquí es cuando empiezan a aparecer historias dentro de historias que no pararán en todo el maldito disco.

La canción es super bonita y dulce (GAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAY), pero el inicio no me convence del todo. Empieza con una cantante de ópera cantando en un ritmo diferente el estribillo en latín. Sí, les dio por decir cosas en latín, aunque dudo que realmente alguno sepa hablarlo. 

"Llorar es purgar la pena, deshidratar todo el miedo que hay en ti, es sudar la angustia que te llena, es llover tristeza para poder ser feliz."

Me encanta. (Soy una maldita fangirl :DDDD)

  • El callejón del infierno: Azaak y Sara se hacen muy amigas, y para aguantar el sufrimiento del encarcelamiento se cuentan historias entre ellas. Esta vez, Sara cuenta la historia del callejón del infierno, una calle de Toledo en la que se dice que vivía una bruja que murió en un incendio.
Bien, ésta es una canción instrumental, que, por mucho que lo neguemos, es lo mejor que sabe hacer Mägo. Una canción que te puede hacer imaginar sin problemas lo que dice la historia... es un temazo. 

  • El paseo de los tristes: mientras las dos mujeres hablan de las bestialidades de la Santa Inquisición, Sara pone en conocimiento a Azaak sobre el choque de culturas que se estaba produciendo en la España de la época: la Cristiana y la Musulmana. Para ello, cuenta una historia de un musulmán y una cristiana que se enamoraron en Granada.
Llegamos a la que es para mí, la segunda mejor canción del disco. Triste y bonita. Perfecta. (FANGIRLFANGIRLFANGIRL)

Cualquiera que esté enamorado sabrá lo triste y deprimente que puede llegar a ser ésta canción. 

  • La posada de los muertos: cuando Azaak le pregunta a Sara sobre una melodía que estaba tatareando, ésta le cuenta la misteriosa leyenda urbana de que, más allá de las murallas de Toledo, hay una posada en la cual los muertos se aparecen para festejar y reírse de los vivos que quieren morir.
Primera canción con videoclip de álbum. Y vaya videoclip... VAYA CHULADA DE VIDEOCLIP. Los muppets molan, joder. 

La canción es muy muy muy alegre, no muy buena, pero sí alegre de cojones.

  • Desde mi cielo: Sara recibe de una carta la noticia de que su amor ha muerto en batalla. En la misma carta, el hombre le escribe un poema asegurando que nunca podrá olvidarla y que la protegerá desde el cielo.
¡Cómo no!, después de una canción to' alegre viene un dramón tristérrimo y super ñoño.

  • En nombre de Dios: Sara cuenta las torturas a las que fue sometida por el tribunal de la Inquisición tras ser encontrada manteniendo relaciones sexuales con otra mujer.
Bueh, esta canción está muy muy de sobra. Es una canción absolutamente de relleno. La letra no es demasiado especial, y la música no es demasiado buena... 

  • Íncubos y súcubos: gracias a Juanillo, el carcelero, se enteran de que ha sido quemada en la hoguera una hereje que afirmaba que era la concubina de Satanás, y que éste se le aparecía por la noche en forma de íncubo. Sara le explica a Azaak la naturaleza de los Íncubos y Súcubos, formas que adopta el demonio para atraerse el apetito sexual de las personas.
Vale, esto ya sí que es una GRAN MIERDA que no se la come ni el ácido. ¿PERO EN QUÉ PENSARON PARA METER ÉSTO EN UN ÁLBUM?

  • Diabulus in musica: Juanillo, que al aburrirse pasa mucho tiempo con Azaak y Sara, les cuenta la vieja leyenda del "acorde maldito" en el que el demonio queda atrapado en una cajita de música y de cómo la hereje aseguró que lo usaba para invocar a Satán.
Ésto salva un poco a lo anterior, ya que te das cuenta de que en realidad era para crear un ambiente "satánico y to' chungo". La canción está muy bien, aunque el estribillo... A ver, no es que esté mal, pero un estribillo así encaja más hasta en una "canción" (si es que se le puede llamar así) de Pablo Alborán que en un tema que pretende ser siniestro y satánico.

Ésta canción tiene también un videoclip que no sabría decir qué es más.(Cutre, siniestro, raro, CUTRE,...) Y no tiene mucho sentido. También en parte del videoclip se ve al grupo tocando en un cementerio. ¿Pero la canción no va en contra de la religión? Mägo de Oz tiene sus defectillos.

El vídeo al menos tiene la parte divertida de Txus di Fellatio lamiéndole las cuerdas vocales a Óscar Sancho. Si os creéis con fuerzas para asimilarlo, vedlo. 

  • Mañana empieza hoy: Juanillo afirma que no se siente contento con su trabajo, y que incluso le deprime. Por eso, Sara le anima a que de un giro a su vida, ya que nunca es tarde para hacerlo.
Yo a partir de la canción anterior dejo ya de relacionar la historieta con las canciones, sinceramente. Esta es una canción de esas de auto-ayuda que solo escucharías cuando estás a punto de lanzarte por la ventana, y lo digo porque sería el impulso perfecto para saltar. 

  • El príncipe de la dulce pena: Juanillo sigue contándoles chismes sobre la hereje. En esta ocasión, les cuenta que ella afirmaba amar a Lucifer a quien creía humano, avaricioso, cobarde y vengativo, por lo que fue expulsado de los cielos. Y que ella no le llamaba Diablo o Satanás, sino que le decía "El Príncipe de la Dulce Pena"
Aquí ya nada tiene sentido. Si investigas un poco, te das cuenta que Txus di Fellatio tiene complejo de Demonio homosexual y de repente un día le da por escribir poesía. 

En la canción recita un par de poemas no muy buenos, pero es lo mejor que tiene. 

  • Aquelarre: el carcelero sigue contando como la hereje afirmó ante todo el tribunal haber participado en un Aquelarre, una misa negra, presidida por el Príncipe de la Dulce Pena.
Ale, volvamos al intento de Satanistas. Al menos este tema tiene una letra bastante currada y suena muy bien, entonces empiezas a preguntarte que qué mierdas has estado escuchando cuando tu madre entra en tu habitación mientras canturreas algo así como... "y la brisa de la muerte pudrirá lo que es decente, ven y déjate sodomizar. Soy Astaroth, soy Belial, soy Lucifer, soy tu puta, soy tu chulo... Lo que quieras tú, soy Leviatán, tuve sexo con Adán, mientras Eva se excitaba al vernos, y se unió"

  • Hoy toca ser feliz: ahora la historia da un giro radical y nos sitúa en la piel de Inti Palla, hija del rey Inca Huayna Cápac y perteneciente al llamado linaje del Sol. Ella está triste viendo el avance de los españoles y como pronto llegarían a ella y los suyos. Por eso, su padre la anima a vivir el día de hoy si es el último, en la creencia de que la Pachamama les protegerá.
Juraría que esta canción pertenecería a el primer álbum de la trilogía de Gaia, al menos la historia, pero sería probable que al empezarla se quedasen pillados y no la terminaran a tiempo para meterla a presión en el disco. 

Bonita y alegre, y la verdad es que después de la anterior canción parece que cambias de grupo de repente. 

También tiene un videoclip de estos hecho en una tarde o menos, pero que mola.

  • Creo (la voz dormida parte 2): ha llegado el día del juicio de Azaak. Siendo torturada por la pera vaginal y cuestionada por el tribunal de la Inquisición, opina fatalmente a ellos sobre el modo de vida que llevan. Cuando le preguntan qué cree, afirma ser creyente de la Pachamama o Gaia, una diosa justa.
Este tema lleva la MISMA melodía que "La voz dormida" pero en diferente tempo, cosa que Mägo de Oz ha hecho más de una vez. Afirmaría que es también parte del relleno, pero la letra es genial. 

  • La Cantata del Diablo: esta canción es una conversación entre Azaak; el presidente del tribunal, Juanillo, incluso interviene Gaia... que termina con la muerte de Azaak en la hoguera. Mientras arde, Azaak dice ser la la reencarnación de Gaia y afirma que volverá para vengarse de la iglesia católica. Ya contado el relato, Rafael enciende la televisión y ve la noticia de que el Papa ha muerto, tal como pronosticó Nacho. Nacho muere tras recitar el Salmo de los desheredados (fuerte crítica a Dios). En una última escena se describe cómo el secretario del Papa descubre un mensaje en los aposentos del difunto: "Missit me Dominus".
Todo álbum depende de su canción final, y éste no iba a ser menos. La Cantata del Diablo es un TEMAZO. Para que este tema no te guste, te tienen que faltar los oídos, y si no no me lo explico.

VAYA LETRA. VAYA MÚSICA. VAYA TODO. Y VAYA DISCURSITO FINAL, JODER.

Es oírla y pasas de cualquier tipo de mosqueo que te hayan podido provocar el resto de canciones para meterte en ella y casi alcanzar el nirvana. 

ES PERFECTA.

Y así termina el disco, con el mejor tema de Mägo de Oz resonándote en la cabeza.

Critica del primer album de Mago de Oz

Escrito por DiabulusInGaia 22-01-2014 en Críticas. Comentarios (0)

Bueno, como muchos sabéis Mägo de Oz es una banda de Folk Rock/Metal español que tuvo sus inicios en 1988... bla, bla, bla....

Saltándonos ese royo iré directamente a lo que importa. A su música, o mejor dicho, a su primer álbum, 'Mägo de Oz'.  

 'Mägo de Oz' no dice mucho del grupo, ya que no tiene mucho que ver con lo que es ahora. Lo que nunca jamás ha cambiado este grupo es al gran batería Txus di Fellatio, que menos mal que sabe componer porque tocar no es lo suyo, y mejor que no hablemos de su excelente y armoniosa voz. Si os atrevéis escuchar la maravilla de 'Vodka N' Roll' cantada por él aseguraros de tener los conocimientos necesarios para taponar hemorragias auditivas. 

He aquí una canción que asusta al miedo:


Este primer álbum, a decir verdad, no está nada mal, pero el cantante (Un cantante, sinceramente, bastante mediocre) no es ni parecido a su sustituto; José Andrëa (Aunque el actual vocalista de Mägo de Oz es Zeta) ; que, ya que estoy diré que no hay cantante que desafine, se olvide de las letras o directamente no cante que lo haga más que él. En disco suena muy bien, pero JODER, vaya mierda de directos hacías, cabrón. No sé como os atrevisteis a comercializar la grabación de alguno de vuestros directos como 'Folktergeist' y demás. Coño, ya que grabáis un directo, al menos procurad que suene decente. En fin, que me voy del tema... se nota que este primer disco está hecho sin demasiado ánimo de lucro. Tiene temas como 'El Hijo del Blues', 'El Lago' y 'T'Esnucaré Contra'L Bidé' (Que posteriormente interpretó José Andrëa) que son para darle un saco de besos a quien los escribió. 'El Hijo del Blues', es una canción en la que se habla del Rock N' Roll (Por eso lo de hijo del Blues, por supuesto, ya que el Blues es originario del Rock) desde una primera persona y en la que se personifica demasiado bien, la verdad. Sin duda, es la mejor canción del álbum, y por qué no, uno de los mejores temas de Mägo de Oz.

Versión cantada por Juanma:


Versión cantada por José Andrëa:


 El resto normalito, buenroyero y más o menos decente. Para ser un primer álbum no está nada mal. Pero le sobra algo que su sustitución dará un gran cambio a Mägo de Oz. Hablo del saxofón, que en el tercer álbum de Mägo de Oz, 'La Bruja' (En el que se versionan prácticamente las mejores canciones del disco 'Mägo de Oz') se utiliza la flauta travesera en vez de éste. Resultado=Jamás una versión había molado tanto. La flauta le da ese toque tan mágico del que carecía al principio y ahora prácticamente está presente en cada una de sus canciones.

  Bueno, hasta aquí todo. Es una "crítica" (que no sé si llega ni a eso) sencillita. Más bien una pequeña opinión. 

Y para finalizar [FANGIRLEO], he de admitir que ningún grupo me ha llegado a gustar tanto como Mägo de Oz, por supuesto hay grupos mejores, estilos mejores, música mejor, pero un grupo capaz de cambiar tu estado de ánimo con una sola canción, es demasiado como para no clasificarlo 'Favorito'. Gracias, Mägo.